デジタルビジネス・イノベーションセンター（DBIC）

【レポート】企業変革実践シリーズ第37回　日本舞踊家・有馬和歌子氏に学ぶ、感性とテクノロジーが拓く企業変革

2026.01.23（金）

企業変革実践シリーズ第37回は、「ONE STAGE ～たった一畳のステージから始まる、Z世代アーティストたちの挑戦～」と題し、Z世代の日本舞踊家・有馬和歌子氏を迎え、没入型・双方向型のハイブリッドラーニングシステム「OneRoom」を活用して開催しました。本セッションでは、伝統を重んじながらも、単なる過去の延長にとどまらず、自らの感性とテクノロジーを融合させながら新しい未来を切り拓いていく有馬氏の実践を通じて、企業変革に求められる姿勢や思考様式を多角的に探りました。

当日は、有馬氏の日本舞踊家としての歩みに加え、Z世代アーティストのプロデューサーとしての取り組み、2025年11月に増上寺で開催された「ONE STAGE CONCERT」の事例などが紹介されました。既存の枠組みに囚われない挑戦が、どのような背景や思考のもとで構想され、どのように実行へと移されていったのか。その過程で何を感じ、どのように意思決定し、どのようなアクションを重ねてきたのかが、具体的なエピソードとともに共有されました。セッション中盤では、日本舞踊の基本動作を体験するワークを実施し、終盤には有馬氏自身による舞が披露されるなど、身体感覚を通じて学びを深める構成となりました。

とくに印象的だったのは、日本舞踊に向き合う際の基本姿勢として、身体の先端や小道具の先まで意識を通すこと、扇子の構造の中心である「要（かなめ）」を正しく扱うことで表現の質が大きく変わること、そして動かす部位と動かさない部位を明確に分けることで、伝えたい意図がより明確に伝わるという点でした。また「ONE STAGE」については、分野を超えたつながりと、あえて一畳という制約を設けることで創造性が引き出されたことが強調されました。異なる専門性や価値観を持つアーティストが交わることで、単独では生まれ得なかった創発的なアートが実現したのです。

有馬氏が共有したこれらの視点や経験は、企業変革を考える上でも示唆に富む比喩（アナロジー）として受け取ることができます。日本舞踊のような伝統芸能の世界は、長い歴史の中で文化や慣習を積み重ねてきた日本企業の構造と重なる部分があります。小道具の先まで神経を行き届かせる姿勢は、デジタル技術によって現場や顧客接点の透明性を高めていく必要性に通じます。「要（かなめ）」は、部門を超えて機能する組織横断的なチームや中核機能の重要性を想起させます。また、動かす部分と動かさない部分を分ける考え方は、挑戦すべき領域・変えるべき領域と、守り続けるべき価値や原則のバランスを捉える視点とも読み取れます。さらに「ONE STAGE」は、多様性と制約を戦略的に組み合わせることが、変革やイノベーションを生み出す原動力になり得ることを示していました。

本セッションで共有された学びは、理解や共感にとどまらず、現場で試し、揺らし、磨き続けていくことで初めて価値を持つ「変革の実践知」でした。また、アーティストのような視点でビジネスを捉え直す必要性を示す"アートシンキング"の本質に触れる時間でもありました。DBICでは、こうした実践知を個人の気づきで終わらせるのではなく、組織や事業としてのインパクト創出につなげていくことを意図し、OneRoomをはじめとするラーニングテクノロジーの活用や、トランスパーソナル、QUESTシリーズなどの場を通じて、今後も会員企業の皆様を支援してまいります。今後も多様な学びと実践の機会を提供してまいりますので、ぜひ積極的にご活用ください。